好友大笑起来，转而用了普通话，“会说粤语啦？”

  徐则明有点腼腆地笑了，“听得明少少，但系唔识讲。”他就像是个刚刚到新环境的外人，只能使用些短短的粤语，说不了太长，跟自己的好友开了个玩笑。

  两人相视笑，就像是久别重逢的老友，接下来的剧情就没什么语言障碍了。

  汪恺相当高兴，觉得白泽是用心下功夫了，要知道白泽拍《穷途谍影》时绝对跟粤语点都不搭边。那时完完全全就是大陆学院派风格，台词要多正有多正，确实有美感，但要放在港片里就怪得不行。现在白泽的状态则打碎了固有的印象，他在慢慢形成自己的风格。

  白泽的转变在《穷途谍影》后期时就开始了，他开始抛弃原来学习的表演模式，将它们重新排列组合，再次吸收，融合为自己的东西，变得更生活化。学院派表演的教育模式优缺点都很明显，它可以培养出批及格线以上的演员，基本功很扎实，但有时会显得很刻板，不够有特点。

  那就像是有套出的公式，每个情绪都有对应的动作和神态，什么时候该演成什么样，恨不得都规定好了。这种套路拳打多了，观众也会产生审美疲劳。白泽就算努力地融入自然，但身体早就记住了这些套路，他在前面的片子没有表现出来，是角贴合自身心理，二是周围演员体系相似，可以带白泽入戏。

  现在《荣光》跟过去片子的拍摄环境可不样，不少香港演员风格明显，他可能辈子都演得是这个路数的角，永远不变，可谓得心应手。过去香港行业内的竞争压力远比内地要大，演员们像是赶场样不停歇地拍戏，没有时间调整状态，这也造就两地的些差别。他们没有大陆演员的那种套路，有着自己的另种模式。